九江弹奏古琴

让琴友们感兴趣的莫过于倾听倪诗韵老师弹琴。这次，我们精选了诗韵系列和亲斫系列的代表性倪琴，倪老师也饶有兴致地在现场为大家演奏。所选藏品倪琴呈现了比较浑厚松透的音色，手感舒适、省力，对于初学者很友好。买回去弹久了声音会更润、更亮；神品倪琴的音色更丰富一些，对比藏品琴，它的力量感会更强，声音也更能亮出来，也是一款对初学者很友好的古琴；逸品倪琴综合藏品和神品的特点，醇厚松透，也更圆润些。逸品琴有朱砂黑云纹和黑云纹漆色，无论是声音还是漆面，广受琴家、琴人的喜爱。古琴的声音清幽而悠扬，让人陶醉其中。九江弹奏古琴

然而，古琴并不是一种易于掌握的乐器。学习古琴需要极高的悟性和耐心，需要长时间的积累和实践。只有通过不断地学习和练习，才能逐渐领悟到古琴的精髓所在。也正是因为这种挑战性和复杂性，使得古琴成为了一种高雅艺术的，吸引了无数热爱音乐的人们去追求和探索。古琴所的中国古代音乐文化，与西方音乐文化有着的差异。古琴注重表现个人情感和内在体验，强调和谐自然的韵律和意境，而西方音乐则更注重和声与节奏的规范和统一。这种差异反映了东西方文化的不同价值观和审美取向，也使得古琴成为了一种具有世界影响力的文化现象，古琴不仅存在于中国，也传播到了世界各地。威海亲斫古琴制作斫琴师以其丰富的斫琴经验，顺着琴材的本性，斫制出来的琴器，便有其独特的风格。

那倪琴所斫制的木料是什么呢？桐木琴所用的是泡桐、紫花桐还是青桐呢？杉木琴，又是怎样的杉木呢？一系列问题，让“木材”成为倪琴2022年的Top1。桐木琴音色亮丽些，杉木琴音色厚重、细腻些。然而，只有木性稳定、且声学性能好的材料才适合用来做琴，好的材料是做一张好琴的基础，即所谓的“选良材，用意深”。良材作出好琴是基础，良工是伯乐，让良材有了出世的机会。倪琴所选的木材，都是数百年的好料，无论是桐木还是松杉，都精选老料。多年来，倪老师四处寻找千古之音，或在数百年的老房梁上，或是意料之外的偶然所得。

梅庵琴派是国内一个重要古琴流派，民国初年康有为介绍山东诸城琴家王宾鲁授琴于国立南京高等师范学校“梅庵”校园，南通人徐立荪得其真传，成为解放初期全国四大琴家之一。倪诗韵决意去南通寻访父亲当年提起过的徐立荪足迹。1995年春节前夕，路过南通文峰塔时无意间看到“南通市文学艺术界联合会”的牌子，他便进去打听。真是踏破铁鞋无觅处，当时的南通文联秘书长冯新民热情地向他推荐了中国九大琴派之一梅庵琴派传承人王永昌先生，即梅庵创始人徐立荪的关门弟子。倪诗韵喜出望外，不顾外面大雪纷飞，兴冲冲赶往南通市电容器厂。时任电器厂高级工程师的王永昌正在单位值班，倪诗韵拿出冯新民的推荐信坦言要拜师学艺。虽是初次相见，但倪诗韵仿佛遇到了故人。王老师没有丝毫轻视怠慢，两人相谈甚欢，从古琴历史到经典曲目再到古琴现状，并为他的精神所感动，当即欣然收他为弟子，这是倪诗韵人生中的重要转折点。之后他每周从海门坐长途汽车来回颠簸4个小时，开始了学琴之路。王老师看他勤奋好学，无偿倾心传授。听古琴演奏是一种高雅的艺术享受，让人陶醉其中。

古琴的音色非常独特，它具有低沉、浑厚、悠扬的音色，能够产生一种宁静、祥和、深远的感觉。古琴的音乐表现力非常丰富，演奏者可以通过不同的拨弦方式和力度来表现不同的情感和意境。古琴曲通常比较缓慢，节奏较为平缓，但它的旋律却非常优美动听，能够引起人们的共鸣。古琴的演奏方式分为左手和右手，左手主要负责按弦和揉弦，右手主要负责拨弦。左手的按弦和揉弦是古琴演奏中的重要技巧之一，通过不同的按弦力度和揉弦方式可以产生不同的音色效果。右手的拨弦则分为单指拨弦和多指拨弦，通过不同的拨弦方式和力度可以产生不同的音乐效果。古琴属于低音乐器，再配上舒缓的节奏，干净沉稳的音色，甫一奏起，便会将听众带入无限的属于自己遐思之中。诗韵古琴

双章大伏羲倪琴，散音声宏远如击金石，按音声细腻沉劲如歌唱名家之细语，泛音则灵动透亮如闻天籁。九江弹奏古琴

倪琴，因出自“斫琴名师”倪诗韵而得名。倪氏制琴，艺袭古法，料承古制。选料制胎、合琴上漆、上弦校音……工序不下百道，良材精工历时两三载而成器。形制秀美，漆色自然，师古而不泥古。静置端雅，弦动韵逸。倪琴音色苍古、音亮韵长、出音饱满，突显“匀、松、透、润”的特色，幽邃深远，致臻“奇”“古”，体现文人琴之传统。上下绰注的波浪感、层次感强，演奏文曲如《平沙落雁》、《潇湘水云》等清悠淡远的曲子，能很好的表现曲意；倪琴的声音均匀，上、中、下三准匀称，散、泛、按三音匀称，下指舒服，走手、一指多弦、跪指，毫不抗指、打滑，有助弹者发挥，有良琴衬人之效。九江弹奏古琴